» Чланци » Стилски водичи: Реализам

Стилски водичи: Реализам

  1. Водич
  2. Стилес
  3. Реализам
Стилски водичи: Реализам

У овом водичу истражујемо историју, технике и уметнике стилова тетоважа реализма, надреализма и микрореализма.

Закључак
  • Уметнички покрет фотореализма се материјализовао као еволуција поп уметности... где многе тетоваже реализма налазе своју основу.
  • Једна од главних метода стварања тетоважа реализма је приказивање сенки на фотографији. Контурне линије које оцртавају области сенки и светла су распоређене као топографска карта.
  • Стилови и естетика се разликују, као и дизајн. Портрети славних, кадрови из филмова, фотографије, цвеће, животиње, слике... шта год желите да репродукујете у облику тетоваже, увек постоји уметник који то може да уради.
  • Стеве Бутцхер, Тхомас Царли Јарлиер, Давид Цорден, Лиз Веном, Фредди Негрете, Инал Берсеков, Едит Паинтс, Ави Хоо и Ралф Ноннвеилер су најбољи у својој области у областима и подстиловима тетовирања реализма.
  1. Историја и порекло реалистичких тетоважа
  2. Технике тетоватора реалиста
  3. Реалистички стилови тетоважа и уметници
  4. микрореализам
  5. Надреализам

Запањујуће је када уметник креира 3Д уметничко дело на нечему 2Д, као што је платно, комад папира или кожа. Након година посвећености, мотивације, напорног рада и тона талента, уметници тетоважа хиперреализма су у стању да изведу ова невероватно сложена дела. Од идеје до шаблона и на крају до коже, количина технике и времена који се улажу у ова уметничка дела је невероватна.

У овом чланку говоримо о историји, техникама и стиловима тетоважа реализма, као ио уметницима који су их савладали.

Историја и порекло реалистичких тетоважа

Око 500. године п.н.е видимо дивергенцију од стоичке и архаичне концептуалне уметности ка креацијама које одражавају реалистичне пропорције и елементе. Кроз то видимо гломазне фигуре претворене у људске облике и касније, у високој ренесанси 1500-их, изванредан покрет реализма у уметности.

Мајстори попут Микеланђела, да Винчија, Рембранта и Тицијана поставили су сцену савременим уметницима да надмаше очекивања и илуструју живот што је могуће ближе истини, користећи технике као што су мерење црта лица, перспективе и камера обскура. Касније, у покрету реализма у 19. веку, уметници попут Курбеа и Милеа ослањали су се на ове старе мајсторе за часове технике и алата, али су користили нову филозофију да би створили свеобухватне приказе аутентичног живота. У ствари, многи мајстори за тетовирање и данас траже стил и тему код старих мајстора, али тек када је проналазак камере заиста узео маха реалистички приступ уметности.

На основу цамера обсцура, изума који помаже у пројектовању слика, прву фотографску слику је 1816. године направио Ницепхоре Ниепце. Међутим, тек 1878. су створени мањи преносиви фотоапарати са већим брзинама експозиције, што је изазвало бум на тржишту фотографије. Касније, са напретком технологије захваљујући компанијама као што су Кодак и Леица, обично друштво је било у стању да ухвати сцене из живота без помоћи уметника, и једно време се чинило да је реалистично сликарство архаичан покрет. Уметници такође нису желели да буду виђени као пуки имитатори стварног живота, па иако су креативни људи наставили да користе фотографије као изворни материјал, фотореализам није био популаран стил, а реализам није добио озбиљно мејнстрим прихватање као покрет све док, као Дирецт Опозиција апстрактним експресионистима и минималистима касних 60-их и 70-их, фотореализам се материјализовао као еволуција поп-арта. Овде можемо пронаћи неке од корена стилова и техника тетоважа реализма.

Насупрот томе, у интервјуу за НПР, уметник тетоважа Фреди Негрете говори о тетовирању „црног и сивог реализма“, које има своје корене у затворској култури Чикано у Калифорнији 70-их. Иза решетака, уметници су користили материјале који су им били доступни, укључујући мастило за оловке, игле за шивење и слично. Негрете описује како је сагоревање бебиног уља створило црну чађ, која се такође користила за прављење мастила. Он такође говори о томе како су, пошто су домаће машине имале само једну иглу, финије линије биле норма. Сегрегација у затворима значила је да су Цхицанос били заједно и да су уметници тетоважа радили у оквиру сопствене културе како би створили слике. То је значило да су католичка иконографија, астечки камен и хероји Мексичке револуције додани репертоару мастила Чикано. Касније, када је Фредди Негрете изашао из затвора, упутио се у Гоод тиме Цхарлие'с Таттооланд, где су он и његова радња почели да стварају историју тетоважа својом посвећеношћу црно-сивим тетоважама реализма.

Технике тетоватора реалиста

Једна од главних метода стварања тетоважа у стилу реализма је примена сенки, нагласака и контраста. Свако ко је добио реалистичну тетоважу или посматрао постављање шаблона вероватно је приметио контурне линије које оцртавају подручја, попут топографске карте. Ово, као и фотографски извор који се обично везује за радну станицу уметника тетовирања, само су два начина на која се уметник припрема да створи дело у овом стилу. Постоје различити начини на који реалистични уметник тетоваже може да ради, али оно што је сигурно је да овај стил захтева много планирања унапред, заједно са много вештина и техничке обуке.

Реалистички стилови тетоважа и уметници

Постоји много различитих приступа стварању реалистичних тетоважа које укључују стил. Уметници попут Криса Ригонија користе мешавину утицаја; комбинујући апстрактне, илустративне, поп арт и реалистичне форме. Фреди Негрете, Цхуи Куинтанар, Инал Берсеков и Ралф Ноннвеилер раде скоро искључиво црно-сиви реализам, док су Фил Гарсија, Стив Бачер, Дејв Корден и Лиз Веном познати по својим реалистичким тетоважама веома засићених боја. Сваки уметник настоји да илуструје оно што га највише фасцинира.

микрореализам

Такође вреди напоменути еволуцију уметности тетоважа реализма у Сеулу, у Кореји, чији су уметници били пионири стила који познајемо као микрореализам.

Многи уметници који тамо живе, посебно стални уметници у Студио Би Сол, додали су потпуно другачији приступ стилу тетоваже реализма. Наравно, њихови делови су невероватно реалистични, било да се ради о ликовној репродукцији, фотореалистичном портрету кућног љубимца или прелепој ботаничкој креацији, али урађени невероватно мали, са одређеним акварелом и илустративним утицајем.

Уметници као што су Иоуиеон, Саегеем, Сол, Хеемее и многи други освајају машту својим изузетним делима етеричног микрореализма. Од ситних драгуља и ситног воћа до микропортрета, њихов рад је пионир у новом начину смањења величине традиционалног реалистичког тетовирања и стварању у суптилној комбинацији стилова. Када се баве проблемима старења акварелом, многи уметници користе танак црни обрис како би спречили да пигменти временом крваре.

Надреализам

Постоји много различитих стилова, дизајна и концепата унутар жанра реализма. Надреализам као још један од њих. Укратко, надреализам је нуспроизвод реализма и његов стил је лако дефинисати. Сањиве реалистичне сцене и портрети у комбинацији са неочекиваним и понекад бизарним комбинацијама обичних предмета дефинишу стил надреализма.

Већина тетоватора и уметника уопште ће вам рећи да је њихов стил, њихов рад инспирисан светом око њих. Ово је магија реализма, надреализма и микрореализма... способност да се све што је лепо и инспиративно у животу окупи на покретном платну које је тело.