„Последњи дан Помпеје“ Брјулов. Зашто је ово ремек-дело?

Израз "Последњи дан Помпеје" је свима познат. Зато што је смрт овог древног града својевремено приказао Карл Брјулов (1799-1852)

Толико да је уметник доживео невероватан тријумф. Први у Европи. На крају крајева, он је насликао слику у Риму. Италијани су се нагурали око његовог хотела да би имали част да поздраве генија. Валтер Скот је седео на слици неколико сати, задивљен до сржи.

А шта се дешавало у Русији тешко је замислити. На крају крајева, Брјулов је створио нешто што је одмах подигло престиж руског сликарства на невиђену висину!

Гомиле људи даноноћно су ишле да погледају слику. Брјулов је добио личну аудијенцију код Николе И. Надимак „Карло Велики“ био је чврсто укорењен иза њега.

Само Александар Беноа, познати историчар уметности 19. и 20. века, усудио се да критикује Помпеју. Штавише, веома је жестоко критиковао: „Ефективност ... Сликање за све укусе ... Театрална гласноћа ... Ефекти пуцкетања ..."

Шта је, дакле, толико погодило већину и толико изнервирало Беноа? Хајде да покушамо да то схватимо.

Одакле Брјулову заплет?

Године 1828. млади Брјулов је живео и радио у Риму. Недуго пре тога, археолози су започели ископавања три града која су умрла под пепелом Везува. Да, било их је троје. Помпеје, Херкуланум и Стабије.

За Европу је ово било невероватно откриће. Заиста, пре тога је живот старих Римљана био познат из фрагментарних писаних сведочанстава. А ево чак 3 града затворена за 18 векова! Са свим кућама, фрескама, храмовима и јавним тоалетима.

Наравно, Брјулов није могао да прође поред таквог догађаја. И отишао на место ископавања. До тада је Помпеја била најбоље очишћена. Уметник је био толико задивљен оним што је видео да је скоро одмах прионуо на посао.

Радио је веома савесно. 5 година. Највише времена је провео на прикупљању материјала, скица. Сам рад је трајао 9 месеци.

Бриуллов-документари

Упркос свој „театралности“ о којој Беноис говори, у Брјуловој слици има доста истине.

Место радње није измислио мајстор. Таква улица заправо постоји код Херкуланеус капије у Помпеји. И ту још стоје рушевине храма са степеницама.

А уметник је лично проучавао остатке мртвих. И нашао је неке од хероја у Помпеји. На пример, мртва жена грли своје две ћерке.

На једној од улица пронађени су точкови од вагона и разбацани украси. Тако је Брјулов имао идеју да прикаже смрт племенитог Помпејаца.

Покушала је да побегне на кочији, али је подземни удар избио калдрму са тротоара, а точак је налетео на њу. Брјулов приказује најтрагичнији тренутак. Жена је испала из кола и умрла. А њена беба, преживела после пада, плаче на тело мајке.

Међу откривеним скелетима, Брјулов је видео и паганског свештеника који је покушао да понесе своје богатство са собом.

На платну га је показао како чврсто држи атрибуте за паганске ритуале. Направљене су од племенитих метала, па их је свештеник понео са собом. Он не изгледа баш повољно у поређењу са хришћанским духовником.

Можемо га идентификовати по крсту на грудима. Он храбро гледа у бесни Везув. Ако их погледате заједно, јасно је да Брјулов посебно супротставља хришћанство паганизму, а не у корист овог другог.

„Тачно“ и зграде на слици се руше. Вулканолози тврде да је Брјулов приказао земљотрес од 8 поена. И веома поуздан. Овако се зграде руше приликом потреса такве силе.

Осветљење Брјулова је такође веома добро осмишљено. Лава Везува тако сјајно осветљава позадину, засићује зграде тако црвеном бојом да се чини да су у пламену.

У овом случају, први план је осветљен белом светлошћу од бљеска муње. Овај контраст чини простор посебно дубоким. И уверљиво у исто време.

Брјулов, позоришни редитељ

Али у имиџу људи, кредибилитет се завршава. Овде је Брјулов, наравно, далеко од реализма.

Шта бисмо видели да је Брјулов реалнији? Настао би хаос и пандемонијум.

Не бисмо имали прилику да размотримо сваки лик. Видели бисмо их у нападима: ноге, руке, неки би лежали на другима. Већ би били прилично упрљани чађом и прљавштином. И лица би била згрчена од ужаса.

А шта видимо код Брјулова? Групе хероја су распоређене тако да можемо видети сваког од њих. Чак и пред лицем смрти, они су божански лепи.

Неко ефективно држи коња за узгој. Неко елегантно покрива главу посуђем. Неко лепо држи вољену особу.

Да, лепи су, као богови. Чак и када су им очи пуне суза од спознаје скоре смрти.

Али није све у толикој мери идеализовано од Брјулова. Видимо једног лика који покушава да ухвати новчиће који падају. Остати ситан чак и у овом тренутку.

Да, ово је позоришна представа. Ово је катастрофа, најестетскија. У овоме је Беноа био у праву. Али само захваљујући овој театралности не окрећемо се ужаснуто.

Уметник нам даје прилику да саосећамо са овим људима, али не верујемо да ће у секунди умрети.

Ово је више лепа легенда него сурова реалност. Очаравајуће је лепо. Колико год богохулно звучало.

Лично у „Последњем дану Помпеје“

На слици се могу видети и лична искуства Брјулова. Можете видети да сви главни ликови платна имају једно лице. 

У различитим годинама, са различитим изразима, али ово је иста жена - грофица Јулија Самоилова, љубав живота сликара Брјулова.

Као доказ сличности, хероине се могу упоредити са портретом Самоилове, који такође виси у Руски музеј.

Упознали су се у Италији. Чак смо заједно посетили и рушевине Помпеје. А онда се њихова романса отегла с прекидима дугих 16 година. Њихов однос је био слободан: то јест, он и она су дозволили да их други понесу.

Бриуллов је чак успео да се ожени за то време. Истина се брзо развела, буквално после 2 месеца. Тек након венчања сазнао је страшну тајну своје нове жене. Њен љубавник је био њен рођени отац, који је желео да остане у овом статусу и у будућности.

После таквог шока, само је Самоилова утешила уметника.

Заувек су се растали 1845. године, када је Самоилова одлучила да се уда за веома згодног оперског певача. Њена породична срећа такође није дуго трајала. Буквално годину дана касније, њен муж је умро од конзумирања.

Трећи пут се удала за Самоилову само са циљем да поврати титулу грофице, коју је изгубила због брака са певачем. Целог живота плаћала је велико издржавање свом мужу, не живећи са њим. Стога је умрла у готово потпуном сиромаштву.

Од људи који су заиста постојали на платну, још увек можете видети самог Брјулова. Такође у улози уметника који покрива главу кутијом четкица и боја.

Резимирати. Зашто је „Последњи дан Помпеје“ ремек-дело

„Последњи дан Помпеје“ је монументалан у сваком погледу. Огромно платно - 3 са 6 метара. Десетине ликова. Много детаља на којима можете проучавати древну римску културу.

„Последњи дан Помпеје“ је прича о катастрофи, испричана веома лепо и ефектно. Ликови су играли своје улоге са одустајањем. Специјални ефекти су врхунски. Осветљење је феноменално. То је позориште, али веома професионално позориште.

У руском сликарству нико други није могао да наслика такву катастрофу. У западном сликарству, „Помпеја” се може упоредити само са „Сплавом Медузе” Жерикоа.

Па чак ни сам Брјулов више није могао да надмаши себе. После "Помпеје" никада није успео да створи слично ремек-дело. Иако ће живети још 19 година ...

***

Коментари други читаоци види доле. Често су добар додатак чланку. Такође можете да поделите своје мишљење о слици и уметнику, као и да поставите питање аутору.

Енглеска верзија