"пијац абсинта" Пикасо слика о усамљености

"Тхе Абсинтхе Дринкер" се чува у Хермитаге у Санкт Петербургу. Она је позната широм света. Ово је признато ремек дело младог Пикаса.

Али тешко је назвати радњу слике оригиналном. А пре Пикаса, многи уметници су волели тему усамљености и пустоши. Приказивање људи са погледом у нигде за столом у кафићу.

Такве хероје срећемо у Манет, и на Дегас.

А за самог Пикаса, Ермитажни „Пијач абсинта” није нимало оригиналан. Често је приказивао слободне жене преко чаше. Ево само два од њих.

Дакле, шта је ремек-дело ове слике?

Вреди га детаљније погледати.

Детаљи о испијачу апсинта

Пред нама је жена преко 40. Мршава је. Издуженост њеног тела наглашава пунђа косе и несразмерно дуге руке и прсти.

Пикасо је својевољно деформисао фигуре јунака. Није му било важно да задржи пропорције и још више да човека учини реалистичним. Кроз те деформације осликавао је њихова духовна изобличења и пороке.

Лице жене је такође јединствено. Ружан, са широким јагодицама и уским, скоро одсутним уснама. Очи су сужене. Као да жена покушава да размишља о нечему, али мисао увек измиче.

Она је већ под утицајем апсинта. Али и даље покушавате да задржите изглед од поверења. У руци држи браду. Другу руку је обавила око себе.

Али говорник није само изглед жене. Али и околина.

Жена седи близу зида. Као да сте у веома скученом простору. Ово појачава осећај уроњења у себе. Њену усамљеност истиче и чист сто, на коме, осим чаше и сифона, нема ничега. Чак и столњаци.

Само огледало иза ње. Што одражава мутну жуту тачку. Шта је ово?

То се огледа у ономе што се дешава у кафићу. Пред очима хероине плешу весели парови.

Сам Пикасо нам даје наговештај о томе. У исто време, створио је пастелну верзију Тхе Абсинтхе Дринкер.

Иза овог „колеге у апсинту” је и жута мрља. Али видимо силуете плесача.

Можда је у верзији Ермитажа Пикасо одлучио да остави елоквентну жутост. Показивање да су забава и комуникација већ напустили живот жене.

Заплет ван времена

И вреди обратити пажњу на неколико детаља.

Пикасо намерно спаја све линије. Ствара осећај дуванског дима и илузију опијености жене.

А колико је укрштених линија на слици! Руке хероине. Одраз у огледалу. Тамне линије на зиду. Поклопац сифона. Симболи прецртаног живота.

Шема боја такође говори. Мирна плава боја и непријатна црвена нијанса. Жена балансира између здравог разума и халуцинантног света апсинта. Наравно, други ће победити. Касније.

Генерално, сви детаљи слике наглашавају стање духа хероине. Краткотрајно задовољство пића на позадини живота који пуца по шавовима.

Одмах схватамо да у овом животу нема вољених, заиста рођака. Нема посла који доноси радост.

Постоји само туга и усамљеност. Због тога алкохол све више изазива зависност. Помаже у уништавању живота.

Ово је геније ове слике. Пикасо је био у стању да веома дирљиво прикаже човека у процесу уништавања свог живота.

Није битно у ком је добу. Ова прича је ванвременска. Ова слика није о одређеној жени. И о свим људима сличне судбине.

Прочитајте о још једном ремек делу мајстора у чланку „Девојка на лопти“. Зашто је ово ремек-дело?.

***

Коментари други читаоци види доле. Често су добар додатак чланку. Такође можете да поделите своје мишљење о слици и уметнику, као и да поставите питање аутору.

Главна илустрација: Пабло Пикасо. Љубитељ абсинта. 1901 Ермитаж, Санкт Петербург. Пабло-руиз-пицассо.ру.