Оно што би 14 уметника желело да знају на почетку својих каријера

Питали смо 14 успешних уметника: „Шта бисте желели да знате на почетку своје уметничке каријере?“ 

Неки од њихових савета су веома практични(!), а неки су широки, широки и егзистенцијални, али сви се могу применити да би ваше креативно путовање протекло лакше и мало срећније. 

Ови уметници решавају проблеме са којима се сви амбициозни уметници суочавају у неком тренутку своје каријере. 

Од проналажења вашег самопоуздања, дисциплине и гласа, до разумевања предузетништва, финансијских изазова и пословних савета, и превазилажења успеха, неуспеха и нарушеног ега, ови уметници су прошли кроз све то и ту су да поделе оно што су научили током начин. .

Ево шта би рекли себи кад су били млади:

Без наслова Етида (Фахан), ручно и ласерски исечен папир преко мастила милара

Ово је маратон, а не спринт

Пут је веома, веома дуг. Потребан вам је живот да развијете своју вештину, а свако ко вам каже другачије само лаже. Биће много суза и мало захвалности (у почетку).

Људи могу (и биће) окрутни или неконструктивни према вама и вашем послу. Израсте веома дебела кожа.

Средњи прсти су корисни када су власници галерија, наставници, критичари или други уметници непотребно грозни. Ипак наставите да радите.

Нема тренутака увида или велике инспирације (у реду, можда с времена на време, али ретко икада); ради се о одвајању сваког дана. Научите да осећате радост у томе.

Научите што више о маркетингу себе и свог рада што је пре могуће. Не ослањајте се ни на кога другог да вам помогне око овога.

Упознајте људе који сакупљају ваше радове и останите у контакту са њима. Они су део онога што све чини вредним.

Уживај у вожњи. Чуо сам да ми многи људи говоре да су се заиста бавили уметношћу када су били деца, али су морали да је одустану из разних разлога (и заиста желе да се поново баве уметношћу). Ако имате храбрости да урадите посао и објавите га, будите поносни на себе и уживајте у њему.

@ , @

 аутор, уље, акрил, папир на платну

Нема исправног или погрешног, нема победе или пораза

Када сам тек почео, мислио сам да постоји „прави“ приступ мојој уметности и мом уметничком послу. Чинило ми се да сви уметници знају пут ... осим мене. Када бих могао да се вратим у прошлост, рекао бих себи да не постоји прави или погрешан пут.

Радије се ради о стварима поуздан начин. Да сам раније знао за ово, мање бих се бринуо о томе како ће мој рад бити перципиран и био бих сигурнији у своју визију свог пословања.

Уметнички посао може бити веома конкурентан: чији рад је бољи (уметничке награде), чији рад се више продаје. Требало ми је времена да скренем мисли са буке.

Дакле, рекао бих и свом младом себи да је конкуренција непријатељ. Много је боље искористити време да монополизујете простор у коме стварате вредност.

@, @

ЛГБТК права од , акрил и боја у спреју на платну

Бити уметник такође значи бити власник предузећа.

Желео бих да знам колико уметник који ради данас захтева да будете професионалац за мала предузећа са разумевањем трендова на тржишту уметности.

Са појавом интернета и друштвених мрежа, дошао је нови талас интеракције између света уметности и уметника. Уметници свих позадина, пракси, жанрова и талената развијају се на начине о којима су они који су били пре нас могли само да сањају, али са тим расплетом долази и велика одговорност на уметника.

Веб локација је услов, присуство на друштвеним мрежама је обавезно, , а могућност директне продаје уметности није само могућа већ и пожељна, а са тим долази и одговорност разумевања замршености уметничког тржишта.   

@

Схангрилах, Метална фотографија

МЕШАТИ 

Bто је лепо. Увек будите љубазни према људима, чак и ако вас критикују или једноставно не одговарају на ваше слике.

Lзарадите све што можете од маркетинга и . Можете имати 4,000 сјајних слика на свом чврстом диску, али без експозиције оне постепено постају безначајне.

Eпонашати се. Никад не престани да учиш. Интелигенција је основа велике уметности. Да бисте изазвали емоције код других, потребно је да натерате гледаоца да преиспита своје претходне идеје и оспори њихове устаљене мисли. 

Nнет. Свакоме је потребно племе за издржавање.

Dне одустај...само настави да покушаваш. 

@

Буђење Суситна, уље на плочи

Минимизирајте административне задатке и максимално повећајте време извршења

Цртајте (или креирајте) више.

Некада сам проводио толико времена на ужурбаном послу да је то узело данак на моје време за штафелај. Гледајући уназад, морао сам да смислим начин да делегирам или ангажујем свој рутински посао раније, тако да се моје време цртања може уштедети или чак повећати.

Из тог разлога, препоручујем да ангажујете помоћника пре него што сматрате да је то потребно. Ако будете чекали предуго, ситуација ће већ бити ужурбана, а прелазак на делегирање ће бити непотребно тежак. Још један знак предугог чекања је да ствари почињу да посустају јер је све мање времена да се заврше. Може бити опасно. Трошкови и време за ангажовање и обуку асистента су вредни тога. Направите планове и почните да правите буџет одмах.

@

Шупљина безграничних откуцаја срца, , Акрил на иупо

Рано развијајте пословну страну ствари

Када сам тек почео, нисам баш разумео предузетничку страну креативности. Био је то прилично напоран процес учења да се успоставим као посао заједно са развојем моје студијске праксе и личне визије уметника.

Топло препоручујем да пронађете ментора који вам може показати пут напред док идете тамо где идете.

Слично, желео бих да знам колико је важно имати тачне архиве и евиденцију.

Годинама касније, када сам основан, морао сам месецима да уносим податке да бих успео. био је спас за овај процес, али ипак је то била гомила посла који је требало да се уради одједном.

Такође бих себи рекао да останем позитиван и да знам да је могуће бити професионални уметник. Добио сам толико обесхрабрујућих порука да мој сан није био могућ и требало је много дуже него што сам желео да постанем уметник са пуним радним временом. Али то је сасвим могуће. Потребно је само мало домишљатости и напорног рада.

@

Ехо и тишина, графит и акрил

Упоредите себе само са својим бившим ја

Почео сам на месту где сам имао врло мало разумевања о свету уметности и другим уметницима око себе. Мислим да сам знао колико талената већ постоји, вероватно не бих ни почео!

У то време сам само упоређивао свој рад са претходним радом, који је сигурно место за изградњу самопоуздања.

@

хибридна снага, , Керамика

Не ослањајте се на новац од своје уметности... у почетку

Имати више извора прихода осим продаје свог рада веома је важно када тек почињете, а можда и током читаве каријере уметника.  

Разноврсни ток прихода ми је омогућио да експериментишем и радим посао који заиста желим да радим, а не само да радим посао за који знам да ће се продати. Сазнао сам да покушавам да угодим свако ко црта оно што ја радим је рецепт за не баш добре ствари.  

Такође ме је натерало да мрзим стварање уметности; Уморан сам од овога.  

Направите посао који заиста волите и прави купци ће се временом појавити.

На овај начин можете остати на свом личном креативном путу, али истовремено можете да се прехраните и задржите кров над главом алтернативним извором прихода.  

@

Фринге В2, , месингане перле, алуминијум, дрво

Верујте својим инстинктима и својим способностима

Ваша искрена посвећеност вашој пракси је пут да постанете успешан уметник. Ради се о поверењу својим инстинктима.

Ове две ствари плус савремен приступ маркетингу = успех.

Диплома из ликовне уметности није коначан одговор. Знам много веома талентованих уметника који себе сматрају неквалификованим да себе називају уметницима јер немају МФА. Такође познајем многе МИП уметнике чији је рад подстандардан.

Имате или немате. Самопоуздање је најважније за креативни успех и креативну срећу.

@

Светлећа плава променљива, сребрни лем, бакар, ултрамарин пигментни прах

Радите више

Стандардна логика иза овог савета је да ће вас рад у великом броју опустити и да ћете на крају зарадити више. Добар посао.

И то је тачно, али сам такође открио да када убрзам свој радни ток, нисам толико емотивно везан за коначни производ. Свака пријава за учешће у галерији или резиденцији није као лични референдум о мени као уметнику. Када одбијање неизбежно дође, лакше ми је да наставим када могу себи да кажем: „Ох, али ово је још увек стари посао.

@

 од , стакло

Наставите да ходате пред лицем одбијања

После скоро две деценије као уметник, још увек много учим, а има много тога што чак и не знам, а још увек не знам. Можда је најважнија, међутим, способност да наставим даље суочен са одбијањем или људима који не реагују и не воле мој рад.

Након што у свој рад уложим све што имам, претпостављам да ће и други бити повезани са тим и желе то, било да су галеристи, колекционари или кустоси.

Конкуренција је тешка, стопа одбијања је експоненцијално већа, а ми морамо да будемо у реду и да се не збунимо. Или барем бити у стању да се опорави од разочарања и настави да иде напред.

@

Птица на нару (3 луде ласте причвршћене за иглу), чађа и акрил на панелу

Посвећеност је све

Рекао бих себи да све своје време посветим својој уметности; радите на својим циљевима пуно радно време, останите на правом путу и ​​останите фокусирани.

Када сам био тинејџер, био сам велики обожаватељ Далија и један од његових цитата је био: "Никада ниједно ремек-дело није створио лењи уметник." Увек ми се заглави у глави.

@

. . Уље на платну

Ставите сат и снажно притисните

Оно што бих волео да знам као амбициозни уметник је да је одбијање само део посла. Морате бити спремни да прихватите много „не“ да бисте коначно добили „да“. Упорност је кључна и важно је да ова одбијања не схватате превише озбиљно или лично. Настави да се крећеш напред!

Ваш рад ће наставити да се побољшава како будете наставили да практикујете своју уметност и улажете сате. Добио сам савет од професора уметности на факултету који је остао са мном до данас. Подстицао ме је да једноставно дођем у студио, чак и ако нисам осећао велику инспирацију за рад.

Обично, након што сам био у студију око сат времена, нашао сам се уроњен у своју уметност.

@

, Уље на платну

Не очекујте да се озбиљно бавите уметношћу.       

Не плаши се. Будите спремнији да ризикујете. Будите сигурни и верујте у себе. Развијте и истражите своју креативност и побољшајте своје вештине. 

Одлагао сам озбиљно бављење својом уметношћу 18 година. После уметничке школе, био сам помало изгубљен и нисам сигуран ко сам. Путовао сам и започео своју пословну каријеру радећи за организацију у Њујорку. Иако сам стекао многе вештине и сазрео, последњих неколико година своје пословне каријере очајнички сам желео да више времена посветим својој уметности. Нисам знао како да прођем кроз ово путовање сам, па сам потражио помоћ креативног и животног тренера и на крају одлучио да добијем МФА са 40 година.  

Рекао бих свом младом себи да пронађе ментора или креативног тренера од којег можете учити. И уштедите новац када га имате! Коначно, и можда најважније, поставите своје циљеве и приступите својој уметничкој каријери са пословним начином размишљања.

@

Желите да се припремите за успех од самог почетка? Покушајте да управљате свим детаљима свог уметничког посла од првог дана.