Шта треба избегавати када пишете изјаву уметника

Да ли вас само изговарање две речи „уметничка изјава” тера да искључите рачунар и побегнете од оловака и оловака на место где уметнички искази не постоје? 

На крају крајева, ти си уметник-не писац-јел тако? 

Није како треба. Па, некако погрешно. 

Наравно, фокус ваше каријере је ваше уметничко дело. Али морате бити у стању да јасно, фокусирано и са страшћу комуницирате свој рад. Ако не можете да нађете времена да објасните себе и своју визију једноставним речима, немојте очекивати да ће неко други одвојити време да је разуме. 

Ви сте једина особа на свету која интимно познаје свој посао. ти-а ти си сам-провео највише времена размишљајући о темама и симболима у свом раду. 

Ваша изјава уметника треба да буде писани опис вашег рада који пружа дубље разумевање вашег рада кроз вашу личну историју, избор материјала и теме којима се бавите. Ово помаже публици да разуме шта вам је најважније, а галеријама да објасне ваш рад потенцијалним купцима. 

Извуците максимум из своје апликације избегавањем ових уобичајених грешака.

Избегавајте да имате само једну верзију изјаве уметника

Ваша изјава уметника је живи документ. Требало би да одражава ваш најновији рад. Како се ваш рад мења и развија, мењаће се и ваша уметничка изјава. Пошто ћете своју пријаву користити као основу за апликације за грантове, пропратна писма и пријавна писма, важно је да имате више верзија овог документа. 

Требало би да имате три главне изјаве: изјаву на једној страници, верзију са једним или два пасуса и кратку верзију од две реченице.

Изјава на једној страници треба да се користи да се говори о вашем већем раду који ће се користити за изложбе, у вашем портфолију или у апликацији. Дужа изјава би требало да буде о темама и концептима који се не појављују одмах у вашем раду. Ово онда могу да користе новинари, кустоси, критичари и власници галерија као референца за промоцију и дискусију о вашем раду. 

Можете користити два параграфа (око пола странице) да бисте говорили о одређеној серији свог рада или, укратко, да бисте покрили најважније информације о свом раду. 

Кратак опис једне или две реченице биће "презентација" вашег рада. Фокусираће се на главну идеју вашег рада, лако ће се убацити у ваше биографије друштвених медија и пропратна писма и привући пажњу сваког ко је чује. Ово је фраза на коју ћете се ослонити да бисте брзо објаснили свој рад новим очима како би га боље разумели.

Избегавајте коришћење уметничког жаргона и претерану интелектуализацију своје изјаве.

Није време да доказујете своје образовање и познавање теорије и историје уметности. Верујемо да имате признање и образовање да будете тамо где јесте.-то сте учинили очигледним у својој биографији уметника. 

Превише уметничког жаргона може да изолује и отуђи гледаоца пре него што види ваш рад. Искористите своју изјаву да мисију свог уметничког дела учините јаснијом, а не мрачнијом. 

Претпоставимо да свако ко чита вашу изјаву уметника није уметник. Користите једноставне, јасне и кратке реченице да бисте дочарали своју поенту. Веома је импресивно када можете пренети сложену идеју једноставним речима. Не замагљујте своју тачку гледишта претерано сложеним писањем. 

Поново прочитајте свој текст када завршите и истакните све потенцијално збуњујуће делове. Затим покушајте да наглас објасните шта заиста мислите. Запиши. 

Ако је ваша изјава тешка за читање, нико је неће прочитати.

Избегавајте генерализације

Можда ћете желети да укључите најважније идеје о свом раду, али не говорите о томе уопштено. Размислите о два или три специфична дела и опишите их, њихову симболику и идеје иза њих у конкретним терминима. 

Запитајте се: шта сам хтео да поручим овим делом? Шта бих волео да неко ко никада није видео ово дело зна о њему? Да ли ће неко ко није видео ово дело, макар на неком нивоу, разумети шта ово дело покушава да уради и како изгледа кроз ову изјаву? Како сам то урадио? Зашто сам ово успео?

Одговори на ова питања би требало да вам помогну да развијете изјаву која ће натерати читаоца да пожели да погледа вашу изложбу или ваш рад. Ваша изјава уметника треба да буде оно што гледаоци могу да имају када виде ваш рад. 

Избегавајте слабе фразе

Желите да будете јаки и сигурни у свом послу. Ово је прво излагање многих људи вашем раду. Обавезно почните са убедљивом уводном реченицом. 

Не користите фразе као што су „Покушавам“ и „Надам се“. Избаците "тежу" и "покушавање". Запамтите да то већ радите кроз свој рад. Замените ове фразе снажнијим акционим речима као што су „откриј“, „истражи“ или „питања“. 

Сви се понекад осећамо несигурно у вези са својим послом, и то је у реду. Међутим, ваша изјава није место за разоткривање ове неизвесности. Људи се осећају самопоуздано у уметничким делима које је створио самоуверени уметник.  

Мање причајте о томе шта покушавате да урадите са својим уметничким делом, а више о томе шта сте урадили. Ако имате проблема да схватите смисао, размислите о одређеном инциденту или причи из своје прошлости и уткајте је у своју причу. Како се људи осећају због вашег рада? Како људи реагују на ово? Шта су људи рекли? Да ли сте имали једну или две велике емисије или догађаје за памћење? Пишите о њима. 

Последња реч

Ваша креативна изјава треба јасно и тачно да пренесе дубљи смисао вашег рада. Ово би требало да привуче гледаоца и натера их да пожеле да сазнају више.

Уз добро израђену изјаву, можете дати увид у свој рад кроз своју личну историју, избор материјала и теме које покривате. Одвојите време да направите пажљиво осмишљену изјаву уметника не само да ће помоћи гледаоцима да схвате шта вам је најважније, већ ће помоћи и галеријама да пренесу ваш рад. 

Пратите своја уметничка дела, документе, контакте, продају и почните да боље управљате својим уметничким послом са .