5 начина да себи дате пуну предност као уметнику

Замислите када бисте могли да разговарате са уметником који се бави својим занатом више од 40 година. Неко ко се трудио да савлада уметност и постигао велики успех. Која питања бисте му поставили да вам помогне у каријери? Шта би могао да вам да савет у вези са галеријама, уметничким тржиштем и искориштавањем свега?

Па, разговарали смо са реномираним уметником и уметником Артворк Арцхиве управо о томе. Овај искусни професионалац је заправо радио више од 40 година и за то време је продао милионе долара вредне уметности. Он разуме уметност на исти начин као што уметник познаје свој кист или керамичар познаје своју глину. Поделио је са нама пет паметних савета за каријеру који су кључни за успех.

„Ако желите да будете успешан уметник, морате бити паметни, пажљиви, продуктивни, доследни, поуздани и потпуно професионални. -Лоренс В. Ли

1. Не чекајте инспирацију

Као професионални уметник, нисам могао да приуштим да чекам инспирацију. У најпрозаичнијем смислу, инспирисало ме је то што сам морао да платим рачуне. Рано сам схватио да, ако желим да будем уметник, треба да приступим уметности као послу, а не да чекам инспирацију. Нашао сам да је најбоље решење да једноставно одем у студио и почнем да радим без обзира да ли се осећам инспирисано или не. Обично је чин цртања или умакања четке у боју довољан да започнете, а инспирација готово неизбежно следи.

.

2. Креирајте оно што ваше тржиште жели

Уметност је роба и њена продаја зависи од тржишта ако се налазите ван потпуно неприродних уметничких градова попут Њујорка, Лос Анђелеса, Брисела и сличних. Осим ако не живите у једном од ових градова или имате лак приступ неком од ових тржишта, имаћете посла са регионалним тржиштима која имају своје карактеристике и захтеве. Мој је амерички југозапад. Убрзо сам схватио да, ако ћу тамо зарађивати за живот, морам да узмем у обзир укусе људи који ће вероватно купити мој рад.

Морао сам да сазнам шта људи у мом тржишном подручју желе и купују да их инсталирају у своје домове и канцеларије. Морате добро истражити - сада је врло лако. Део истраживања не укључује само претрагу на Гоогле-у, већ и посматрање вас. Када одете код зубара, запитајте се шта је на њеном зиду. Такође, имајте на уму да ваша локална галерија обично нема ствари на својим зидовима за које не мисли да ће се продавати. Можете једноставно креирати оно што желите и убедити људе да и они то желе. Међутим, стварање уметности за ваше тржиште је много лакше.

3. Обратите посебну пажњу на оно што се продаје, а шта не.

Тренутно радим са УГаллери на продаји неких својих уметничких дела на мрежи. Недавно сам разговарао са једним од суоснивача и разговарао о томе како најбоље анализирати податке о клијентима које УГаллери прикупља како бих имао боље информације да разумем своје тржиште и задовољим његове потребе. Морам да знам које се величине продају, које боје се најбоље продају, да ли су то фигуре или пејзажи, реалистични или апстрактни, итд. Морам да знам све што могу јер желим да максимално искористим прилику да пронађем тржиште које је савршено за мене. онлајн. То је оно што треба да урадите.

.

4. Спровести дужну пажњу потенцијалних галерија

Предлажем да направите списак од пет до десет галерија у којима желите да излажете. Затим прошетајте да видите шта имају на зидовима. Ако галерије имају добар тепих и осветљење, онда зарађују новац од слика да би их платили. Када сам обилазио галерије, увек сам гледао у под и тражио мртве мољце или прашину на прозорским даскама. Запазио бих понашање особља и да ли сам дочекан. Такође бих желео да приметим да ли су показали да су вољни да помогну и нестали, или ако су лебдели изнад мене и учинили да се осећам непријатно. Ишао сам од галерије до галерије као купац и онда проценио оно што сам научио.

Моје слике су морале да се уклопе у збирку радова галерије. Мој посао је морао бити сличан, али другачији, а цена је морала бити негде на средини. Нисам желео да мој рад буде ни најјефтинији ни најскупљи. Ако је ваш рад добар, али изгледа као скуп, купац може добити две ваше слике или једну од скупљих слика. Размишљао сам о свим овим стварима. Када сам избор сузио на отприлике три галерије, изабрао сам најбољу, ону која ми је била ван домашаја и на коју бих се највише поносио. Онда сам отишао тамо са својим портфолиом. Памтио сам сценарио и покрете руку и увек сам радио домаћи задатак. Никада нисам био одбијен.

5. Идите у корак са временом

Важно је да идете у корак са временом и натерате их да раде за вас. Већ дуги низ година знам која ће бити боја године. Дизајнери доносе одлуке две године унапред и то саопштавају произвођачима тканина и боја. Пантоне боја године 2015 је Марсала. Важно је обратити пажњу на то шта људи користе за украшавање својих домова. Дајте себи сваку могућу предност, јер мало људи може да живи од креативности. Будите у току са најбољим начинима коришћења друштвених медија и видео стримовања. Ови алати вам дају прилику да промовишете себе и свој рад, али морате бити паметни према томе. Познајем уметника који годишње направи десет слика које су изузетни примери техничке вештине, а он не може да живи. Није смислио како да натера људе да их захтевају, а не чини довољно да убеди већину галерија да вреди улагати у њих. Ради се о томе да будете паметни и да себи дате циљ и све предности.

Можете сазнати како је Лоренс В. Ли продао преко 20,000 долара уметничких дела преко Артворк Арцхиве.

Желите да унапредите свој уметнички посао, научите више и добијете више савета за каријеру у уметности? Претплатите се бесплатно